ТРАДИЦИИ В ИНТЕРЬЕРЕ: МЕТАЛЛ И ПЛАМЯ

Художественная ковка в дизайне интерьеров XXI века? Да и еще раз да! — уверены в мастерской «Ильмень», которая работает во Владивостоке без малого 30 лет. Но самое удивительное, что сегодня за этим успешным «мужским» бизнесом стоит женщина, сочетающая в себе административный талант руководителя и художественный дар кузнечных дел мастера. Как соединить современные технологии и старинные традиции, в интервью декоратору Марии Плахотниченко рассказала руководитель Кузнечной мастерской художественной ковки «Ильмень» Наталья Богатырева.

— Наталья, почему кузница?

— 12 лет назад я решила научиться ковать. Пришла в мастерскую «Ильмень», которая работает во Владивостоке с 1991 года, обратилась к ее предыдущему хозяину. Но тогда он мне отказал, попытался отговорить. Пришлось идти к другим кузнецам, знакомиться. Начала сотрудничать с Москвой, Питером, Украиной, собрала местных мастеров. Предложила им начать заниматься организацией выставок, выездами на фестивали. В России их ежегодно проводится около тридцати. На таких мероприятиях обязательно разрабатывается эскиз большой работы, которую кузнецы подарят городу. Например, в Крыму мы делали карту России, в Питере — дерево желаний. Это всегда что-то интересное, что потом размещается в парках. Мы планируем в будущем организовать во Владивостоке что-то подобное.

Со временем у меня появилась идея создать Гильдию кузнецов Приморья, которую удалось реализовать. Сейчас мы являемся прямыми представителями Гильдии кузнецов России в крае, а я — официальным представителем нашего региона от этой организации. После трех лет активной организаторской деятельности меня пригласили работать в кузницу «Ильмень». В 2012 году отказали, а в 2015 году сами позвали на должность заведующей.

— Чем художественная ковка отличается от литья?

— В литье очень важна деталировка. В ковке мы можем повторить рельеф, мелкая детализация там возможна, но она не будет настолько красиво, эстетично смотреться. Литье тоже относится к направлению художественной ковки, но оно более трудоемкое. Если кузнец может самостоятельно и сковать, и собрать ограждение, то в литье дополнительно нужен формовщик, который выльет форму для заливки металла, дизайнер, сам литейщик и доводчик, который это изделие выведет в идеал. Потому что остаются неровности, шероховатости «поры». В ковке очень проблематично собрать такое же изделие. Плюс оно будет сваренное, а при использовании техники литья — единое.

— Ковка востребована в изготовлении перил, ограждений. А можно ли обогатить внутренний интерьер с ее помощью?

— Конечно! Мы выполняем как типовые, так и индивидуальные заказы для внутреннего интерьера, сочетаем новейшие технологии и старинные традиции. Мы изготавливаем ручки, подстолья, подвесные люстры и бра на заказ, различные художественные предметы интерьера, кованые лестницы, столы, кровати.

Кстати, цвета изделий могут быть разными в зависимости от требований заказчика. Мы можем использовать естественные тона металлов или покрасить работу в любой оттенок. Например, недавно использовали для ковки три вида краски: жемчужную, изумрудную и золотую патину. Такую работу я выполняю сама лично — маленькой беличьей кисточкой уже непосредственно на объекте после установки.

— А мелкие интересные предметы, сувениры изготавливаете?

— Да, например, к нам регулярно обращается администрация Первомайского района Владивостока. Они периодически проводят Зарницу и заказывают у нас памятные медали. Из мелочей мы изготавливаем брелоки, сердца — заковку на свадьбу. Это древний русский обряд. На каждой свадьбе раньше должен был присутствовать кузнец, который благословлял брак. Мы хотим возродить эту красивую традицию во Владивостоке.

— С какими металлами работаете?

— С разными: нержавейкой, обычной сталью, латунью, медью. С бронзой тоже можем работать, но она менее востребована. Наиболее популярны медь и латунь, а еще обычная сталь, она экономична.

— Откуда берете металл?

— Весь металл у нас привозной. Заказываем его как в центральной России, так и за рубежом. Стараемся покупать отечественный, потому что китайский, например, не такого высокого качества. В Приморье, к сожалению, металла пока нет. Планируется, что в будущем в Большом Камне будет построен металлургический завод, но пока неизвестно, когда это будет.

— В ваших изделиях зачастую используется не только металл…

— Мы сотрудничаем со стекольщиками, нашими подрядчиками, делаем стеклянные детали, которые вставляем в изделия. Например, можем сделать большой витраж. Аналогично работаем с деревом (сочетаем деревянные ступени и ковку). Также у нас в партнерах каменщики. Камень мы применяем для изготовления поверхностей столов. Кстати, столешница может быть стеклянная, каменная, деревянная или из плитки. Все, что сейчас на выставках в Европе показывают, можно изготовить в нашей мастерской. Клиенты обычно рассказывают свои пожелания, после этого наш сотрудник делает 3D-модель, мы согласовываем его и потом изготавливаем.

— Какие технологии обработки применяете в производстве?

— Наша мастерская располагает полным комплектом технологического, современного оборудования, которое позволяет производить широкий спектр металлических изделий. Например, мы используем очень востребованную сейчас лазерную резку, благодаря которой можно сделать любой рисунок. В интерьере с ее помощью можно создать красивые радиаторные или вентиляционные решетки, перегородки и даже вырезать картину.

Дизайнер предлагает заказчику свою идею, например панно, показывает эскиз, озвучивает размер. Мы делаем чертеж в AutoCAD, согласовываем макет, а потом отправляем в резку. Можно выбрать любой металл и покрасить его в любой цвет. Также мы оказываем весь комплекс дополнительных услуг: выезд замерщика, доставку и монтаж.

— Кто ваши основные заказчики?

— В основном это владельцы частных домов Владивостока и пригорода. Но работаем и с Камчаткой, Сахалином, ездим в командировки, на установку объектов. К нам приходят дизайнеры со своими задумками, эскизами. Чаще всего это картинки из Интернета. Очень востребованы, конечно, ограждения. Сейчас в моде минимализм, строгость, четкость линий. Но мы, если честно, очень ждем, когда пройдет эта мода.

Также мы являемся основной кузнечной мастерской, которая напрямую работает с Приморской епархией, они регулярно заказывают для храмов нашу ковку. Например, она есть в центральном соборе на площади, в мужском монастыре на острове Русском.

— Помните самый интересный, необычный заказ?

— В 2015 году заказчик попросил сделать козырек полностью из меди. А ведь медь не варится! Это очень сложно. Козырек — изделие тяжелое, под ним постоянно люди ходят. В итоге мы тщательно изучили все нюансы работы с медью, сделали, сварили, установили. Думаю, это единственный козырек в России, который полностью изготовлен из этого металла — и отливы, и крыша.

— Проходят ли у вас какие-то мастер-классы?

— Мы проводим мастер-классы, на которые может попасть любой желающий. Можно заниматься как индивидуально, так и в небольших группах. Детей к нам приводят, бывает, до 30 человек. Мы их распределяем в группы по 7–8 человек. Я рассказываю историю ковки, откуда она берет свое начало…

— А когда вообще художественная ковка появилась на Дальнем Востоке?

— Вся ковка, которая использовалась при строительстве Владивостока, везлась либо из Германии, либо из Австрии. Как таковой ее здесь не было. В СССР художественной ковки тоже не было. Она исчезла после революции. Считалось, что это признак буржуазии, она была негласно запрещена. Конечно, оставалась промышленная ковка, делались какие-то детали. А в интерьерах ничего не использовалось. Практически весь ХХ век ковки во Владивостоке не было. А появилась она только в 1991 году с открытием мастерской «Ильмень». Наша кузница — первая не только в нашем городе с момента его основания, но и в Приморском крае.

После нас начали открываться другие небольшие кузницы. Хотя с кадрами в этой сфере очень сложно. Мы вынашиваем идею запустить образовательный проект совместно с Академией ремесел в Москве. У них есть дистанционное обучение кузнечному делу. И мы хотим предложить им наше помещение для прохождения практики. Мы можем и теорию, и практику преподавать. На нашей базе ученики могут готовить дипломный проект и потом уже ехать на его защиту в Москву.

— Сейчас есть интерес обучаться в этой сфере?

— В современном обществе люди не особо хотят работать руками. Это очень тяжелый труд. Бывает даже, что сначала есть интерес, романтика, а через неделю, две, три приходит понимание, что это адски тяжело, нужно работать в поте лица. И многие не выдерживают.

— Вы сами можете надеть перчатки и работать с огнем, металлом?

— Конечно, я же первая женщина-кузнец во Владивостоке. Я кондитер по специальности, но мечта освоить кузнечное дело не давала покоя. В душе считаю себя художником, в деталях могу описать свои будущие картины с элементами ковки. Но опыта работы с металлом не было, поэтому пришлось на время стать учеником. Моему наставнику Николаю Кагановскому обучать новичков приходилось и раньше, но никогда прежде он не брал в подмастерье женщину. Считал, что это сугубо мужское занятие. В горне температура около 1000 градусов. Бывает, горят волосы, может опалить лицо, он полагал, что это вредно для женщины, пытался меня отговорить, но я упорствовала.

Кстати, кузнец в кузнице может быть только один, остальные выполняют вспомогательную работу — собирают, приваривают. Я сравниваю металл с женской натурой. Мы его берем, греем, гладим, и он становится подарком. Пока мы его не трогаем, забываем о нем, он либо перегорает, либо остается холодным, жестким.

— Можно сказать, что вы нашли свое дело жизни?

— Наверное, да. Я всегда стремилась творить. После обучения на кондитера на своей дипломной работе — торте — я нарисовала масляным кремом, кисточками, картину Ван Гога «Рыбацкие лодки на пляже Сен-Марин». Потом творческий импульс устремился в работу с металлом.